不知不觉间，《中国好声音》已经办到第9年了。

将近十年来，从「好声音」走出去的学员，为华语乐坛贡献了力量，也成为很多80后的集体回忆。一幕幕经典名场面，唤醒了很多人的青春。

来到以90后、00后为主要观众层的网生世代，这个曾经掀起起全民讨论的选秀大IP，同样也在积极求变。

适逢疫情之年，今年的「好声音」，很特别。

有幸作为本届《中国好声音》51位音乐专业评审之一，我也在现场几乎参与了全程。

今年，有幸在现场看了几乎全程的好声音

相比起精剪成两个小时的电视节目，在现场长达四、五个小时的不间断录制，让我看到更多在镜头之外的有趣细节和变化。

今年大部分学员普遍都是95后（甚至有00后），无论从选曲路线、演唱风格还是穿着打扮上，这些年轻人都为好声音带来了新的朝气。

要知道，一档接近十年的「长寿」节目，最忌讳的，就是变得暮气沉沉，朝气不再。

就这样，从「卫视年代」逐步过渡到「网播年代」、两者并轨进行的《中国好声音》，也开始了它标榜歌曲「原创性」的自我更新迭代过程。

这跟好声音在海外把同一套招式用十年还不一样，毕竟内地娱乐圈瞬息万变，一不留神就会错过新的风口。

今年，好声音正在试图「微调」它的内容架构。

本届新增设的「原创赛道」便是一例。过往好声音的姊妹节目《中国好歌曲》只强调原创，对音乐创作的一知半解家庭观众难免看得乏味。

但当新一届的好声音把原创加进赛事中来，则形成了多种观点之间的有趣碰撞。

「原创」是这届好声音重要的关键词，很多原创歌手，都让我们留下了极深的印象：

从海外奔赴回国参赛的留学生宋宇宁，写歌老道的选秀「老江湖」赵紫骅，人称「虎头」的郑州大男孩贾翼腾，还有独立乐团女主音马璐、青春洋溢的Band斑马森林……

这一代的年轻观众，懂得珍视原创的价值，同时也懂得欣赏原创背后的意义。

当原创歌手跟其他学员被放在一起同场PK竞技时，我们像是看到了一幅更多元的华语乐坛生态图景。

「原创赛道」出现在年，也为好声音这个九年的老品牌，带来了新的看点。

宋宇宁其中一首「出圈」的原创作品，就是盲选时多位导师为他转身的《三巡》。

我甚至觉得，《三巡》是属于这个时代年轻人的《山丘》。

在疫情期间，面对地域与空间的重重阻碍，「你拼过了命啊，做个优秀的人」就是宋宇宁与他的同龄人们的真实心声。

宋宇宁的原创作品《三巡》刷爆了某音

另一位特立独行的原创选手贾翼腾，最初参加海选时只是一个腼腆内向的大男孩。

好声音记录了他这几个月以来的点滴成长。从不太敢放开表达自己，到在台上全然释放内心的呐喊，贾翼腾的案例，可以说是本届好声音最成功的「原创」之一。

贾翼腾的原创作品《走》，有人说，太走心了

95后、00后学员登上舞台中心，为好声音带来的，除了更年轻、更新锐的音乐力量，还有一套全新的思考方式。

结合年的现实状况，可以说，在疫情期间艰难展开的这一季《中国好声音》，是这个节目在中国落地九年以来「原创」色彩最浓的一次。

就连网播的播出平台，这届好声音也不走寻常路，放弃有惯性收视优势的几大视频平台，选择了更贴近年轻人口味的西瓜视频独家网播，力求攻入新世代的视线范围。

至于历年来都在鸟巢的总决赛，今年也特地搬到武汉举行，以致敬这座疫情期间的英雄之城。

新的学员结构、新的播出平台、新的决赛舞台，还得配上全新的导师阵容，才能把好声音再次盘活起来。

刘欢、那英、庾澄庆、杨坤、周杰伦等资深导师这一季选择退下火线，取而代之的则是李宇春、李健、李荣浩、谢霆锋的全新阵容。

今年李宇春成了四大导师中的表情包担当

第一期好声音，四位导师互唱名作的名场面，就已经在全网范围刷爆了成千上万遍以上。

谢霆锋唱、李健写的《传奇》，也是活久见系列

从李健这样曾夺下冠军战队头衔的金牌导师，到谢霆锋这种一路陪伴大家成长的「港圈集体回忆」，再到李宇春、李荣浩这样成长于网络时代、选秀时代的经典导师……这一季好声音的四位导师，也带着几分「承前启后」的意味。

当节目走到第九年，即将就要面临明年的十周年大关，一切都亟待革新，前面的辉煌历史不能丢，未来的发展趋势也要掌握。这就是当下身处「转型期」的《好声音》，需要直面的现实状况。所以，节目组本季「原创」的许多新尝试，都相当值得鼓励。

少了压场感十足的那姐、综艺感满分的哈林哥，四位新导师的配对，也使得本季的好声音，呈现出区别于以往的新鲜质感。

无论是李荣浩+谢霆锋「相爱相杀」的CP发糖、李健的妙语连珠，还是新手导师李宇春的每一步抉择，都相当的吸引眼球。

即使是娱圈资历较深的李健、谢霆锋，在好声音过往的导师经验也是相对较浅的。

年纪最轻的李荣浩，也在近两年才加入到导师的行列中来。至于万众瞩目的李宇春，更是本届四位导师的焦点所在。四位走「淡然」风格的导师，让好声音变得有点不一样了。

这里所指的「淡然」，并不是指四位导师不争也不抢。

他们四个都是相对偏向「静态」的艺人，喜欢少说多做，点评时也是走言简意赅的路线。

无论做任何事情，他们都是默默在细节处发力，只有最有心的观众，才能发掘出他们的细致用心。

最帅的「锋味」大厨谢霆锋，在好声音除了为学员选好歌，更根据每一位学员的个人风格特色，为他们精心调配时尚造型+私人订制餐单。

谢霆锋就是这样，以自己游走在美食圈、时尚圈、音乐圈之间的心得，带出了一支当之无愧的「最强战队」。

要说到把「田忌赛马」玩得出神入化，谢霆锋敢认第二的话，就没有人敢认这个第一了。

每一轮的出战顺序，谢霆锋所给出来的战术，都是经过认真思考推敲的。事实也证明，谢霆锋真的是那种天生的将帅人才（所以才会带领旗下的电影公司走得那么顺啊）。

李荣浩从去年开始，则一直坚持他在好声音的「佛系」导师路线，大部分歌曲都按最原汁原味的编曲来，不加太多雕琢，反而更能清楚呈现出学员各自最特别的声音特质来。

要记得，去年的好声音冠军邢晗铭，正是李荣浩用如此「佛系」的方法打造出来的。

李荣浩的「佛系论」，并不是什么都不做，而是「不破不立」，脚踏实地把眼前能做的事情做好。

因为疫情的关系，李荣浩也有了更多时间与学员朝夕相处，除了没日没夜陪学员泡在录音棚练歌，他还带这些孩子吃了一顿又一顿的大闸蟹、小龙虾、麻辣火锅……

一路高奏凯歌的斑马森林乐队，走的也是李荣浩擅长打造的「热血少年」路子。

李荣浩为这三位大男孩设计的每场精彩表演，无论是原创作品还是翻唱，都精准地抓住了重点。

在我看来，兼具了偶像气质与音乐性的斑马森林，极有可能问鼎今年的冠军。

斑马森林：《一路向北》

另一位具有冠军相的学员，则是李健战队旗下年仅18岁的「大人精」单依纯。

每个战队都把单依纯当成是最强对手来应对，为了避免学员跟单依纯「硬碰硬」，有一场她甚至接连被两位导师「封印」在原地，可见单依纯人气之旺。

谁说年轻人就唱不出情歌的深度了？只要听过单依纯在好声音的经典之作《ForeverYoung》，你一定能改变态度。

比起原唱者艾怡良，刚成年不久的单依纯，反倒能以她超越年龄的理解力，从另一个新鲜的角度来审视「年轻」这件事（非常值得一听）。

单依纯：《ForeverYoung》

有人说，拥有单依纯、宋宇宁、苏玮、高睿等学员的李健，稳稳地拿到了今年好声音最强的牌面，事实的确也是如此。

从人气王到原创达人，从小调高手到PK王，李健门下都应有尽有，选手类型的差异化，造就了李健的「东北虎战队」的百花齐放。

目前四大战队的阵容

向来在选曲方面颇有心得的李健，这次也指导学员们唱红了很多首相对较冷门的作品，比如单依纯的《永不失联的爱》、高睿的《世界上不存在的歌》、玛迪娜·都曼的《难忘的一天》、苏玮的《苔》。

除了审美依旧在线，可爱的健哥也依然是全场的卖萌笑点担当。

李健除了依旧是语录担当，今年也贡献了不少经典表情包

还有一位大概会是冠军宝座「黑马」人选的，就是李宇春的爱将潘虹。

从田馥甄的《灵魂伴侣》到翻唱中岛美嘉的《我也曾想过一了百了》，潘虹天生酷似倪妮的冷艳动人气质，以及她辨析度超高的嗓音特色，就把这些本来就很棒的好歌，提升到了新的层次。

潘虹：《我也曾想过一了百了》

李宇春的另一员猛将赵紫骅，上周输给李健战队的苏玮、遗憾淘汰，就曾刷上过微博热搜。

也不禁让人期待潘虹能凭借出色的发挥，走得更远。

自己本身也是唱作歌手的李宇春，大概是本届好声音最注重音乐原创性的导师之一了。在「一趟战队」的五位成员里，就有多达三位是原创歌手，可见李宇春是多么珍惜这些原创歌手的才华。赵紫骅被淘汰后，李宇春甚至还数度在现场热泪盈眶。

这就是《中国好声音》的强大魅力，平日里我们很少有机会能看到，李宇春私下如此真性情的一面。

盲选时，每次看到钟爱的选手，李宇春都会抛开巨星架子，奋不顾身地去争取学员的信任。

我还记得她的那一句经典台词：「你是不是想抢走我的潘虹？」

好声音放大了李宇春身为导师的闪光点，而新加入的「原创赛道」，更仿佛是为李宇春量身订造一样。

原创与李宇春，本就是互相成就的「一体两面」。以「原创性」挂帅的第九届《中国好声音》遇上钟爱原创的李宇春，一拍即合。

看了接近十年的花式飙高音、转音、颤音，大概已经有很多观众跟我一样，累了，倦了。

我当然不是指，一个唱歌比赛就不应该注重最基本的唱功了。只是，除了沉迷在海豚音带来的片刻愉悦之外，我们的选秀节目是否还可以拥有别的选择呢？

年的《中国好声音》，有好歌手，有好导师，也有好原创，正为我们提供了更多不一样的音乐选择。

其实说到最后，听什么不重要，唱什么也不重要，最重要的是，我们还有得选择。