艺术衍生品

一、艺术衍生品的定义

?狭义的艺术衍生品，是指以艺术家的艺术作品或具有艺术价值的历史遗产作为原型，采用复制、挪用等手法进行设计、生产的商品。

（有一个明确的艺术品原型）

?广义的艺术衍生品包括两部分:一部分是基于艺术品原型进行设计生产的商品;另一部分是基于艺术感设计生产的商品。是否具有艺术感是衡量的重要指标。（能呈现出艺术感的商品，即便不存在艺术品的原型，依然可称得上是艺术衍生品。）

?艺术衍生品的本质属性是其商品性———将艺术的价值转化为商品的价格、将艺术品衍生为商品。

二、艺术衍生品的分类和体系

（一）基本分类

艺术衍生品可大致分为两类：即艺术家原作的复制品，如限量版画、缩小版雕塑等，以及以艺术家作品或作品中的主要元素为基础设计的日常生活用品，如文具纸品、家居用品、家具装饰、服装配饰、玩具游戏等。

（二）开发体系（品类细分）

三、艺术衍生品的开发机构

（一）艺术品商店

依托馆藏进行开发或通过与艺术家的合作，将衍生品的授权作为艺术合作的延伸部分。由于所依托的特色资源的不同以及开发思路和设计制作上的差异，各个机构的衍生品呈现出不同特点，但从大的种类上讲主要还是高仿微喷版画和日用衍生品这两大类。代表机构：国内——今日美术馆、尤伦斯艺术品商店等；国外——大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆（MoMA）、卢浮宫、维多利亚与艾尔伯特博物馆（VA）等。

（二）艺术超市

试图把艺术品买卖和艺术品市场跟商场、连锁超市以及博览会等模式综合起来。产品主要分为两大类别：原创艺术品和实用艺术商品（艺术创意品）。他们更贴近于走“平民路线”，试图把艺术衍生品推向人们生活的各个领域。代表机构：上海证大艺术超市、深圳艺术超市。

（三）艺术授权机构

提供著作权许可使用的代理服务，代理艺术家向授权客体授予著作权的使用权，负责评估、合同商定、版税支付等业务。许多大型机构往往集授权、创意设计、法律咨询、营销于一体。

代表机构：国内——Artkey艺奇文创集团；国外：德国ArtMerchandisingMediaArtsGroup。

四、艺术衍生品市场现状和存在的问题

（一）市场需求

全球化授权产业中，中国在全球市场的占有率只有3%。中国艺术衍生品的市场规模只占到中国艺术市场总规模的5%左右，占到艺术衍生品潜在市场规模的2%不到。这表明，中国潜在的艺术衍生品消费需求未得到有效满足，存在着巨大的市场空间和产业发展空间。

（二）市场格局

博物馆依托于文物级的藏品进行开发；美术馆依托于所收藏的艺术品进行开发；画廊依托于已授权或签约的艺术家作品进行开发；艺术超市由于没有重量级的藏品，倾向于创意品的开发，走平价路线。整体来看，台北故宫博物院对艺术衍生品的开发概念比较清晰，国内其他机构在对艺术衍生品的开发上都存在着不同程度的问题。

（三）市场发展程度和规模

年11月17日，首届“国际艺术授权博览交易会”在北京艺术区举行，年也因此被称作“艺术授权元年”。文化部文化市场司最新发布的《中国艺术品市场年度报告》中显示去年中国艺术授权品、艺术复制品、艺术衍生品的交易额为亿元，这一数字是前年的三倍。另外，据《中国文化产业年度发展报告（）》称年中国文化产业的总产值已突破了4万亿元。而根据国际测算，这两组数字尚有高达其几十倍的发展潜力。

（四）开发过程中存在的问题

1、品类单一、内容局限

衍生品种类少，形式上缺乏创新，模仿、抄袭严重，且多以知名艺术家及艺术机构馆藏作品为主，没有充分挖掘特色资源和了解市场需求，产品内容局限。

2、设计和制作粗糙

在设计、创意、选材、制作等方面存在粗糙、缺乏新意和创造力的问题；在提高产品的艺术附加值方面，艺术并没有真正融入到产品设计中去，而是被简单复制，浮于表面的装饰和点缀。（一味重视作品名气，忽视产品本身的设计，包括载体与原作的融合度以及对于现实生活需求的深度